淺談漫畫與動畫分鏡表現

淺談漫畫與動畫分鏡表現

(編按，這是研一動畫史講座的報告，反正就來留下來當個紀錄吧)

漫畫作為一種文本，不僅只是青少年和兒童的娛樂或是次文化，它已是文學的一種文類，只不過用分鏡語言代替文字的語言，是極為豐富的表演方式，不僅僅 是圖像較文字易讀，更是他內在呈現的多元的文本敘述方式所構成的迷人特質，令人愛不釋手。尤其是日本漫畫在市場的蓬勃發展上，超過歐美等國甚多，成為一個 強勢的大眾媒體，其延伸的相關產業，營造出一個龐大的消費市場。

漫畫是文字的視覺化，動畫是漫畫的連續化，而動畫的訊息穿透力更為強大，相信在國內，不管是中年人也好，年輕人也好，小朋友也好……看漫畫長大、看 動畫當消遣……雖然都是看漫畫，但是漫畫或著是動畫也是與時具進，會隨著當代的文化風潮、語彙，呈現出不同的風貌，甚至是處於引領、製造話題的角色。

個人認為，漫畫可說是一種「紙上的電影」藉由具像的圖像，以及抽象的，圖框與圖框間的視覺游移，加上觀眾在腦海中所建構的場景，形成了一齣齣引人入 勝的故事，動畫是漫畫的連續化，在某些層面來說，動畫幫助觀眾將平面、固定的動作，圖框關係具體化，漫畫的圖像和動畫是如此的息息相關，了解漫畫的語言以 及其對動畫的影響，更有助於我們了解與運用動畫的視覺元素。

日本、歐美、香港三系漫畫的分鏡表現：

綜觀國內的流行的漫畫型態(先不論四格、單格等形式)，主要接受日本、香港兩個主流的系統所影響，國內的創作者主要也是師法日本漫畫的風格與型態(韓國亦 然)，香港在特殊的人文背景之下，也發展出一套獨有的漫畫語言，而歐美系統的漫畫在國內普遍是較好不叫座，一直無法打開市場，而存在於發燒友之間……

Scott McCloud在《Understanding Comics》一書中，將漫畫兩格之間的跳動(畫格間的時空流動)依照連續性分成六類：

1.瞬間到下個瞬間(moment to moment)

2.動作到下個動作(action to action)

3.主體到另一個主體(subject to subject，還在通個事件或場景間，但是鏡頭主體轉換)

4.場景到下個場景(scene to scene)

5.概念到概念(aspect to aspect，這個大約就是所謂的蒙太奇，兩格之間沒有必然的連續性，只是概念和氣氛上的連接)

6.完全不相干(non-sequitur)

據統計，在歐美主流漫畫中，第一類的細密分鏡變換與第五項的蒙太奇跳接幾乎完全不會出現。超過六成的畫格轉換是屬於動作到動作、場景到場景的分鏡方式。歐美主流漫畫是以類似『圖像小說』式的演出方式，以繪製精美的圖像以及旁白(文字)敘述來推動畫格的進行。
而日式漫畫則大量使用第五項蒙太奇的分鏡手法，使用空鏡頭，快速跳接……等等，在畫格間的時間流動，會隨著需要具有相當大的彈性。這就相當類似有限動畫的 語言，使用不同的鏡頭位置，抽格凍結，符號意像……等方式來表達內容，也的確日本的動畫除了製作成本的問題之外，也是因為大量來自於漫畫的題材，包括角色 造型，分鏡型態，情節推展……等，而更適於有限動畫表現型態。

至於港式漫畫，基本上在分鏡方式是相當類似於歐美系的漫畫的，尤其是大量使用文字來說明圖像的內容，就像武俠小說一樣，有個說書人在旁邊陳述劇情，連接圖框與圖框之間的in-between。

動畫，漫畫動態化?

我們知道，許多動畫的題材是由漫畫而來，不管是歐美日本皆然，如超人、蝙蝠俠……，當一部漫畫在動畫化之後，也代表了這個作品產生了更高的價值，傳 播的力量更為強大直接(當然也有少部分是由動畫改編漫畫)。但是，如果我們說動畫是漫畫的動態化，似乎又是一件失之摡括的觀點了!
漫畫：利用畫格連接在心理上產生動態，紙上電影(讀者的想像力扮演了相當重要的角色)
動畫：利用視覺暫留產生活動的幻象
首先我們就要先了解，漫畫的閱讀和動畫的節奏是不同，有不同的閱讀習慣與閱讀節奏。漫畫的閱讀，要看多快，視線要在一個畫格中停留多久(進入多久)是由讀 者自行決定的，而動畫的呈現是連續的，他不會為任何人停留而按者既定的情節推展進行，這時候或許也剝奪了讀者在畫格間的想像空間。
再者漫畫的分鏡畢竟和動畫不一樣，漫畫可以比較隨性，他可以是長是方，有的可以是滿版，並且在版面配置上，表現出不同的效果；但是動態影像分鏡就不行這 樣，是要確定一個畫框的大小，透過動作的連續來表現內容，如果是要將漫畫的畫格轉換為動畫的畫面，那是要取固定的框格？還是要將既有的畫格再切割成幾個區 塊，這都是需要考慮的。
狀聲字、效果線……等漫畫語言的應用：停格、文字、(東西皆有)
這在漫畫中大量使用的諸如狀聲字，效果線……等特產，也被搬到動畫裡面，扮演著同樣重要的功能，尤其是誇張搞笑的作品，反之走寫實風格的動畫作品，則因為藉著動畫的聲音，動態而避免使用以免破壞氣氛。

結論：

以上所言，可能不盡周詳，畢竟每年有數百種漫畫、動畫作品問世，在這裡也忽略了遊戲市場在整個產業中越形重要的的地位，所謂ACG ─ Animation、Comics、Game，早已成為相互間緊密結合的一環，受歡迎的漫畫作品改編為動畫，發展同名遊戲，受歡迎的遊戲推出動畫、漫畫以 延續生命與附加價值……而創作者在其中也得到了更大的發展空間，我們說現在是一個多媒體，多媒材的世界，在ACG中似乎早已實現了。